Déjà dix-sept ans que Scènes de ménages fait, chaque soir de semaine, les beaux jours de M6. Régulièrement, depuis quelques années, la production offre une petite récréation et un bol d’air à ses comédien(ne)s en imaginant des soirées événementielles avec un prime où les différents couples sortent des studios et de leurs décors habituels.

Ce mardi 26 mai (21 h 10), c’est cap sur la Bretagne pour tout le monde. Certains s’y rendent pour une escapade amoureuse (Liliane et José), d’autres pour découvrir un investissement immobilier (Camille et Philippe), participer à une chasse au trésor (Leslie et Léo) ou suivre un stage dans une prestigieuse école afin d’apprendre à bien faire les crêpes (Alice et Sofiane). Mais le gros rendez-vous concerne Emma et Fabien, déjà parents de trois enfants, qui décident d’officialiser leur union sous le regard de Raymond, leur témoin de mariage.

« On voulait un truc un peu folklorique qui colle à l’ambiance de la Bretagne, donc la cérémonie est célébrée par un druide », annonce David Mora, qui incarne Fabien. « Forcément, rien ne va se dérouler comme prévu, poursuit Anne-Elisabeth Blateau, alias Emma. Pour Fabien, c’est l’aboutissement d’une vie, beaucoup trop d’émotions, et il va assez mal gérer cette journée-là et être très tendu avec tout le monde. »

Même si elle estime qu’il y a de moins en moins d’eux dans leurs personnages, la comédienne ne cache pas que ce tournage a été assez particulier pour elle. « Au début, quand les personnages n’étaient pas encore trop écrits, on a mis pas mal de nos personnalités. Mais plus le temps passe, plus nos personnages ont grandi et s’éloignent de ce que nous sommes réellement, estime-t-elle. On ne devient pas fou en rentrant chez nous en se demandant qui on est, mais je dois dire que, sur ce prime, j’ai été réellement très émue par ces scènes de mariage. David évoquait cette option depuis le début, je ne voulais absolument pas en entendre parler et, tout d’un coup, on y était. J’avais l’impression que l’on recommençait la série. »

Une série dont la longévité repose, selon eux, sur le flair des producteurs et des équipes de casting. « Ils ont fait des paris sur des couples de comédiens qui ne se connaissaient pas forcément avant de jouer ensemble, avant le casting, et ces paris ont fonctionné, apprécie Anne-Elisabeth Blateau. Il faut quand même avoir beaucoup d’intuition et beaucoup d’intelligence humaine pour se dire : “Ces deux-là, j’y crois, ça va marcher.” Et je pense qu’ils ne se sont pas beaucoup trompés. »

« Il y a la thématique du couple, qui est universelle, et puis ce fonctionnement avec des séminaires chaque année avec les auteurs, abonde David Mora. Sur le quotidien pur du couple, on a fait tout ce qui était possible, donc tout le monde est preneur de nouvelles pistes d’écriture, d’une nouvelle arène ou d’une thématique à traiter. »

« Ces séminaires sont des espaces pour se réinventer. Nous, comédiens et comédiennes, sommes les gardiens du temple de nos personnages, nous sommes leurs meilleurs avocats. Cela nous donne une légitimité pour nous exprimer, même si les auteurs écrivent bien sûr 99 % de ce que l’on joue », indique Anne-Elisabeth Blateau, qui aimerait que l’un des prochains primes ait pour cadre un bateau de croisière.

« Scènes de ménages : Cap sur la Bretagne », ce mardi 26 mai (21 h 10) sur M6 mais aussi au quotidien du lundi au vendredi à 20 h 40.

TF1 poursuit, ce lundi 25 mai (21 h 10), la diffusion de sa grande série L’Été 36, portée par Julie De Bona, Sofia Essaïdi, Constance Gay et Nolwenn Leroy. Après avoir recueilli les confidences des quatre comédiennes dans un article précédent, Planète Lille s’intéresse, cette fois, à Sam Karmann, qui incarne Henri Pontavice-Caron, grand industriel et patriarche d’une famille en déliquescence.

Sam, qu’est-ce qui vous a donné envie de jouer dans cette série féministe, portée par des femmes ?
« J’ai été séduit par ce rôle d’un gars qui est le représentant du patriarcat total, familial et financier. C’est un patron qui a beaucoup de pouvoir, mais c’est un type droit, avec une vraie humanité. Il a l’obsession de transmettre son patrimoine, mais il n’a que deux filles et, à cette époque-là, cela ne se faisait qu’avec un garçon. Au fil de son parcours, il va revoir un peu ses fondamentaux et chercher des solutions pour filer les rênes de son héritage. »

Aviez-vous regardé les deux opus précédents, Le Bazar de la Charité et Les Combattantes ?
« Oui, et j’avais adoré. Je savais qu’Iris Bucher était la productrice, j’avais eu des échos très positifs du travail du réalisateur Fred Garson, mais ce qui m’a surtout plu quand on m’a contacté, c’est qu’on m’a donné, deux ou trois mois avant le tournage, un scénario remarquablement écrit et qui était, à quelques détails près, la version finale, ce qui n’est pas souvent le cas à la télévision. Et, comme je le disais, je trouvais très beau le parcours du personnage qu’on me proposait. »

Il y a beaucoup de rôles importants dans L’Été 36. Êtes-vous un adepte des séries chorales ?
« C’est vrai qu’il y a une quinzaine de personnages majeurs qui ont été très bien écrits et interprétés. Il y a les quatre héroïnes principales, bien sûr, mais il y a aussi beaucoup de rôles masculins très intéressants. Sur le plateau, il y a eu tout le talent de chef d’orchestre de Fred Garson, qui voit tout le monde et ne laisse personne de côté. Il a un rapport très simple, très respectueux et très intime avec les acteurs ; il est le garant de la psychologie de tous les personnages. »

Endosser des costumes d’époque, évoluer dans des décors inhabituels, ça permet d’entrer plus facilement dans son personnage ?
« Bien sûr, on a tourné dans des endroits magnifiques, on retrouve l’enfance du jeu. Un acteur, au fond, c’est un enfant qui s’amuse professionnellement. Dès qu’on enfile le costume, on est dans l’époque. »

L’Été 36, diffusion des épisodes 3 et 4 ce lundi 25 mai (21 h 10) sur TF1. Également disponible en replay depuis le début.